miércoles, 18 de julio de 2012

Natalie Portman

Natalie Portman (9 de junio de 1981)

Reconocida por interpretar personajes listos y más maduros que los de su edad y considerada por algunos como “la nueva Audrey Hepburn”, Natalie Portman es una de las actrices jóvenes con más impronta en la pantalla. Se enorgullece de ser considerada como modelo para las jóvenes y toma papeles que sean positivos para seguir, por ejemplo dijo que nunca estaría en una película de terror o ninguna “tipo Jennifer Love Hewitt”.

     Natalie Portman nació el 9 de junio de 1981 en Jerusalén, Israel, bajo el nombre de Natalie Hershlag, hija única de un ginecólogo especialista en fertilidad y un ama de casa, y se hizo mundialmente conocida en 1994 luego de participar en el film de acción “El perfecto asesino” (Leon) también conocida como “León, el profesional”.


     En 1984 la familia se mudó a Estados Unidos. Si bien no tuvo su Bar Mitzvah (sus padres son más seculares que judíos religiosos) fue a una escuela Judío Conservadora (en donde estudió en inglés y hebreo) para preservar su amor por Israel.


     Desde joven supo lo que quería. Durante las vacaciones, Natalie participaba de campamentos de actuación. A los diez años audicionó para el musical “Ruthless”, un show off-Broadway (independiente) en el que trabajó con Britney Spears en papeles secundarios. En 1994, fue descubierta en una pizzería y originalmente no pasó el casting para “El perfecto asesino” por ser muy joven. Luego de conseguir el papel, cambió su apellido por el de su madre para mantener cierta privacidad y proteger a su familia.


El perfecto asesino
"Tuve una mala experiencia cuando salió ‘El perfecto asesino’. Estaba muy orgullosa de la película, pero era extraño para mí ser vista como un objeto sexual a los 12 años”.


En los ’90 hizo una seguidilla de papeles de “hija”, que fueron creciendo en importancia. Participó en “Fuego contra fuego” (Heat, Michael Mann), “Todos dicen te quiero” (Everybody says I love you, Woody Allen) (según ella es su peor actuación debido a su incapacidad de improvisar), “Marcianos al ataque!” (Mars attacks!, Tim Burton) y “Beautiful Girls” (Ted Demme). Si bien fue la primera opción para interpretar a Julieta en “Romeo + Julieta” de Baz Luhrman (hasta se hicieron pruebas de cámara con ella y Di Caprio), los productores pensaron que era muy joven y que la diferencia de edad con Di Caprio se vería “rara” (en  1996 ella tenía 15 y Di Caprio 22).

Todos te dicen te quiero

Beautiful Girl
En 1997 rechazó el papel principal de “Lolita” de Adrian Lyne debido a su incomodidad respecto a la exposición al sexo de jóvenes actores en películas. Este reparo queda claro en sus propias palabras: “Es horrible ser un objeto sexual a cualquier edad, pero al menos como adulto podés tomar la decisión de si querés degradarte”.

     En el mismo año  rechazó un papel en “El señor de los caballos” (1998) para participar de la adaptación para teatro de “El diario de Anna Frank”, mientras aparecía en la primera de las precuelas de Star Wars. Antes de ser contratada para Star Wars nunca había visto las originales Star Wars y no podía diferenciar entre Star Trek y Star Wars. Esta saga la hizo conocida para la mayor parte de la audiencia, pero  no le significó un gran esfuerzo actoral. El mayor desafío consistió en grabar con fondo azul (que luego recibe los escenarios generados por computadora) o hablar a una pelotita que marcaba donde estaban los ojos de algún personaje, también generado con efectos especiales.


Y ante su duda de participar “Cambio de vida” (Anywhere but here) por tener una escena de sexo, su director, Wayne Wang y su compañera Susan Sarandon (alegando esta última no estar interesada en el proyecto si Natalie no participaba) consiguieron hacer reescribir el guión para que se integrara al film. La película se estrenó en 1999 y recibió una nominación a mejor actriz de reparto en los Golden Globe.

La fuerza del amor
En 1999 faltó a la premiere de “Star Wars Episodio I: La amenaza fantasma” (Star Wars: Episode I - The Phantom Menace) para estudiar para sus exámenes finales del colegio secundario. En el 2000 participa de “La fuerza del amor” (Where the heart is) en el papel de una madre adolescente. Esta película contiene su primera escena de amor en pantalla. Luego de esta película, Natalie comienza sus estudios en Harvard para conseguir su Licenciatura en Psicología.

     Siempre priorizó la educación a su carrera cinematográfica, ya que dudaba si actuar seguiría siendo su pasión al crecer o habría algo que la entusiasmara más.

     En los siguientes años, sólo participó de las precuelas de Star Wars y se dedicó por completo a sus estudios. En el verano del 2000 filmó el Episodio II, en el verano del 2001 participó de la obra de teatro “The Seagull” junto a Meryl Streep, Kevin Kline y Philip Seymour Hoffman. Comentó que durante este tiempo descubrió que actuar era mucho más sobre el proceso que sobre el producto. Más aún cuando pudo espiar un anotador que Philip Seymour Hoffman tenía con preguntas y respuestas sobre los sentimientos de su personaje. Apareció brevemente en “Zoolander” y en “Regreso a Cold Mountain”.

     En el 2003 se recibió en Harvard en la carrera de Psicología. Y participó de investigaciones científicas sobre la memoria.


     Ama viajar. A fines del 2003 y principios del 2004 viajó sola a Marruecos y Guatemala. En 2004 apareció en “Tiempo de volver” (Garden State), ganadora a mejor película en los “Independent Spirit Awards”.

Tiempo de volver
En la primavera de ese año completa un semestre en la Universidad de Jerusalem.

     También ese año realiza “Closer, llevados por el deseo” (Closer), en la que interpreta a una bailarina de striptease que se ve envuelta en un enredo amoroso de cuatro puntas. Este papel, más osado que lo que venía haciendo, le representa un premio Golden Globe como actriz de reparto y una nominación al Oscar en la misma categoría.


     Definió el film y su participación en él de la siguiente manera: “No es explotador, pero es sobre sexo. Es definitivamente diferente para mí, pero me siento lo suficiente grande para manejarlo. Entiendo mejor cómo lidiar con la publicidad y eso no me afecta. No tengo que ir a la escuela al día siguiente y tener gente que diga 'Oh, te vi en tal película, estabas bastante indecente".

Closer
“Realmente no soy mojigata sobre hacer desnudos. Creo que es bello en los films y el sexo es una parte muy importante de la vida y la desnudez es obviamente nuestro estado natural. No es la cuestión. El asunto es que siento que es algo externo a lo que estás haciendo. Y eso también se puede usar luego para otros propósitos”.


En el 2005 llegan Star Wars III, Free Zone y “Los fantasmas de Goya”, film de Milos Forman en el que es contratada sin que el director haya visto ninguno de sus films anteriores pero por lucir “como una pintura de Goya”. De todas maneras, su participación en este film no fue del todo cómoda, ya que tuvo que realizar una escena donde es torturada y a la que definió sentir “inapropiada para ella".

     Como dato curioso está lo que tuvo que vivir al llegar a Londres para unas retomas de la tercera precuela de Star Wars. Guiándose por su tamaño (mide 1,60 m), un guardia de seguridad le preguntó si viajaba con un guardián (cosa que es obligatoria al ser menor de edad).

“Empecé Star Wars cuando tenía 14 años y tendré 24 cuando la última se estrene, así que estas películas son 10 años de mi vida y ahora estoy tratando de hacer algo diferente”.


A comienzos del 2006 se estrena la adaptación del comic “V por Vendetta” en donde interpreta a una joven salvada de la policía secreta por el protagonista, V. Trabajó con un coach vocal para aprender el acento inglés y se popularizó por su cabeza rapada. Sobre el aspecto político del film, Portman comentó que por ser de Israel quiso hacer este film, ya que las conversaciones sobre terrorismo y violencia fueron parte de su vida desde muy pequeña.

V por Vendetta
Aprendió a tocar el piano para participar ese mismo año del film “El mundo mágico de Magorium” (Mr. Magorium Wonder Emporium), acompañando a Dustin Hoffman. Dirigida por Wong Kar-Wai  interpretó a una apostadora en “El sabor de la noche” (My blueberry nights) en 2007 y al año siguiente apareció en “La otra Bolena” (The other Boylen girl), drama histórico acompañada por Scarlett Johanson y Eric Bana. Un mes antes de comenzar a rodar comenzó a tomar clases diarias para refrescar su acento británico nuevamente.

La otra Bolena

El mundo mágico de Magorium
Antes de aparecer en 2009 junto a Jake Gyllenhaal y Tobey Maguire en “Hermanos” (remake del film homónimo danés de 2004, dirigido por Susanne Bier), se la pudo ver en un vídeo clip de Paul Mac Cartney, un cortometraje de Wes Anderson (“Hotel Chevallier”, prólogo de “Viaje a Darjeeling”) y como jurado en el Festival de Cannes de 2008, además de hacer su debut como directora con el cortometraje “Eve” (donde una joven acompaña a su abuela a una cita romántica). Este corto es el único de su productora “Handsomecharlie Films” en el que no actúa.


     Una de las mejores interpretaciones de Portman se pudo ver en “El cisne negro” de Darren Aronofsky (2010). Para prepararse pagó por sus propias clases de ballet entrenando entre 5 a 8 horas diarias y bajó 9 kilos.


“Soy una persona muy baja y se suponía que debí verme más estilizada, y se luce más alta cuando no tienes la mayor parte de ti, lo cual es enfermo. Toda la situación. Estoy consciente de que es enfermo”.
El cisne negro
Natalie Portman aseguró que uno de los mayores desafíos en este film fue su voz. El director Mike Nichols, que trabajó con ella en “Closer” la criticó constantemente sobre lo infantil que normalmente suena su voz y la alentó a buscar un entrenador vocal para que sonara más profunda y adulta. El rol de Nina requería que volviera a su voz añiñada lo que la hizo sentir que regresaba a un punto que había trabajado duro por dejar atrás.

     Por este film ganó el Golden Globe y el Oscar a mejor actriz. Gran alboroto se armó cuando una de las dobles de cuerpo de Portman en el film contó que la actriz sólo había bailado un 5% del total, mientras que el director y Natalie Portman seguían afirmando que ella había interpretado cerca del 80% de los bailes.

“Sí tuve una doble para las piruetas más complicadas,  pero todo lo que pude hacer yo ahorraba miles de dólares en efectos especiales”.





La exigencia física y mental de este personaje la llevó a un grado de agotamiento tal que tuvo que rechazar el papel de Lisbeth Salander en “La chica del dragón tatuado” (2011).



“Hubo noches en las que realmente pensé que iba a morir. Fue la primera vez que entendí cómo te podés envolver tanto en un personaje que puede derribarte”.


Black Swan (El cisne negro)
En enero de 2011 se convirtió en la nueva cara de Dior para la campaña “Miss Dior Cherie”. El 27 de  febrero aparece un vídeo del diseñador top de la casa John Galliano haciendo comentarios anti semitas. Portman realiza una declaración condenando las acciones de Galliano, especificando que estaba “shockeada y disgustada” y que como judía orgullosa se negaba a asociarse con él desde este momento. Ya que la campaña estaba pautada para salir dos días después de que se conoció el vídeo, Dior tuvo que tomar medidas legales para llegar a un arreglo y mantener a Portman como vocera. Galliano fue despedido el 1º de marzo y la campaña siguió su camino original.

Miss Dior Cherie
Cambiando de género, convencida de que no se ven suficientes comedias buenas, el próximo film sería una comedia romántica junto a Ashton Kutcher, “Amigos con derechos” (No strings attached), del que fue también productora ejecutiva. “Siempre he querido hacer comedias románticas. Pero las chicas siempre están a la moda y es siempre sobre su ropa. Siempre quieren casarse al final. Siempre hay una escena de cambio de imagen. Ese tipo de cosas me ofende”. Su personaje en este film es una chica independiente que no viste precisamente a la moda y el casamiento no es una prioridad.

No strings attached (Amigos con derechos)
Luego otra comedia, “¿Su alteza?” (Your highness), junto a Danny McBride y James Franco y la adaptación de Kenneth Branagh de “Thor”.

     En febrero del 2012 se confirmó su participación en dos proyectos de Terrence Malick pautados para su estreno en 2014.

“Diría que mis amigos y mi familia son mi pasión y paso el mayor tiempo con ellos. Amo bailar, no necesariamente ballet y amo ver bailar también. Esas definitivamente son mis pasiones".


Natalie Portman es vegetariana desde niña y se “convirtió” en vegana desde 2009, es decir que no come productos animales ni usa pieles, plumas o cuero. Sólo dejó este estilo de vida durante su embarazo, en donde volvió a ser vegetariana, para darle los suplementos necesarios a su hijo Aleph y debido también a su deseo incontenible de huevos y queso. El padre del niño es el bailarín Benjamin Millepied, que trabajó como coreógrafo para “El cisne negro”. Luego de comprometerse en 2010, se casó en 2012.

Alfombra roja de los Oscars (febrero 2011)
"Amo estar en casa. Mi trabajo me lleva estar afuera mucho tiempo y  se siente como estar en vacaciones cuando estás en tu casa y podés estar en la cama todo el día. De todas formas añoro viajar y he tenido increíbles viajes a muchas partes del mundo”.

También desde joven a defendido las causas en defensa del medio ambiente así como a apoyado las actividades anti-pobreza, por lo que ha viajado a Uganda, Guatemala y Ecuador como embajadora de Finca, una organización que promueve micro emprendimientos para mujeres que comienzan sus propios negocios. Ocasionalmente asila perros callejeros.

Premios:
Ganó Oscar, Bafta y Golden Globe  por El cisne negro - Nominada al Oscar y al Bafta, ganadora del Golden Globe por Closer.
  • Es una de las 9 actrices que ha ganado el Oscar, el Bafta el Critic’s Choice Award, el Golden Globe y  el SAG por el mismo trabajo. Ella lo hizo por “El cisne negro”, las otras fueron: Julia Roberts, por “Erin Brocovich”(2000), Reneé Zellwegger por Regreso a Cold Mountain (2003), Reese Whiterspoon por “Johnny and June” (2005), Helen Mirren por “La reina” (2006), Jennifer Hudson por Dreamgirls (2006), Kate Winslet por “El lector” (2008), Mo´nique por “Preciosa” (2009) y Octavia Spencer por “Historias cruzadas” (2011).
  • Entre Sus actrices favoritas se cuentan Audrey Hepburn, Meryl Streep y Diane Keaton.
  • Mira a Meryl Streep, que es fenomenal, monstruosamente hermosa y de alguna manera es bizarro que ella nunca haya sido un sex symbol. Pero fue siempre sobre ella, y ahora no importa que esté envejeciendo, porque queremos seguirla viendo siendo una persona interesante".
  • Su actor favorito es Ben Kingsley.


"Tengo unos 400 guiones sobre el Holocausto. Eso te
pasa por ser una actriz abiertamente judía!”


Filmografía seleccionada:
2011 - Thor ………………………….. Jane Foster
2011 - ¿Su alteza? ................... Isabel
2011 - Amigos con derechos ……………………….. Emma Kurtzman
2010 - El cisne negro …………………………….. Nina Sayers
2009 - Hermanos …………………………. Grace Cahill
2009 - New York, I Love You …………………….. Rifka
2008 - La otra Bolena …………………………….. Anne Boleyn
2007 - Mr. Magorium's Wonder Emporium  …………………….Molly
2007 - Hotel Chevalier (short) ………………….. Jack's Girlfriend
2007 - Viaje a Darjeeling ……………………… Jack's Ex-Girlfriend
2007 - El sabor de la noche  …………………….Leslie
2006 - Los fantasmas de Goya ………………………………… Inés / Alicia
2006 - Paris, je t'aime ………………… Francine
2005 - V de venganza ……………………….. Evey
2005 - Free Zone …………………………….. Rebecca
2005 - Star wars: Episodio III - La venganza de los sith …………….. Padmé
2004 - Closer: Llevados por el deseo ………………………….. Alice
2004 - Tiempo de volver ……………………….. Sam
2003 - Regreso a Cold Mountain …………………… Sara
2002 - Star wars: Episodio II - El ataque de los clones ……………Padmé
2000 - Where the Heart Is …………………………. Novalee Nation
1999 - Cambio de vida ………………………. Ann August
1999 - Star wars: Episodio I - La amenaza fantasma ……… Reina Amidala / Padmé
1996 - ¡Marcianos al ataque! .......................... Taffy Dale
1996 - Todos dicen te quiero ……………………………. Laura Dandridge
1996 - Beautiful Girls …………………….. Marty
1995 - Fuego contra fuego ………………….. Lauren Gustafson
1994 - El perfecto asesino ……………….. Mathilda

Lic. Diana Lombardo
E-mail: dlombardo74@gmail.com